Camille Claudel


Camille Claudel Visualisierung

Veröffentlicht: 08.12.2019


Der heutige Doodle, illustriert von den in Paris lebenden Künstlern Ichinori, feiert den französischen Bildhauer Camille Claudel anlässlich seines 155. Geburtstages. Claudels Entschlossenheit, sich als Frau in der Kunst vielen Herausforderungen zu stellen, drängte sie, fortwährend Geschlechterformen zu durchbrechen und selbst in schwierigen Zeiten zu schaffen.

Claudel wurde in Fère-en-Tardenois geboren und begann als Kind mit Ton zu experimentieren. Im Alter von 12 Jahren organisierte sein Vater einen Besuch des etablierten Bildhauers Alfred Boucher, der Claudels blühende Fähigkeiten erkannte und ihm riet, nach Paris zu ziehen, um Kunst zu studieren. Als Claudel in die Académie Colarossi eintrat, arbeitete er daran, sein Handwerk zu perfektionieren, bevor er sich 1882 mit Bouchers Freund, dem berühmten Bildhauer Auguste Rodin, traf.

Claudel begann 1884 mit Rodin zu trainieren und lernte, wie man Profile beobachtet und wie wichtig es ist, Ausdrücke festzuhalten. Seine Skulpturen wirkten sich jedoch auch auf Rodin aus. Zum Beispiel wird angenommen, dass sein 1886er Stück "Jeune fille à la gerbe" Rodins "Galatea" inspirierte und einige Jahre später vollendet wurde.

Claudel und Rodin wurden emotional involviert, was zu zwei persönlich aufschlussreichen Skulpturen führte, Persée et la Gorgone (Perseus und la Gorgona) und L'Âge mûr (Das Zeitalter der Reife). Das erste zeigt ein Claudel-Selbstporträt wie die Gorgona Medusa und wurde oft als eine Betrachtung des harten Kampfes um die Anerkennung interpretiert, der sie in ihrer künstlerischen Karriere gegenüberstand. Beide Stücke fielen mit dem Ende ihrer Beziehung im Jahre 1893 zusammen.

Ein Großteil von Claudels Arbeiten befindet sich im Camille-Claudel-Museum in Nogent-sur-Seine, das 2017 eröffnet wurde. Hier schätzen Kunstliebhaber aus der ganzen Welt weiterhin Claudels Arbeiten.

Herzlichen Glückwunsch, Camille Claudel! Gastkünstler Fragen und Antworten mit Ichinori Das heutige Doodle wurde von den in Paris lebenden Künstlern Ichinori erstellt. Als nächstes teilen sie ihre Gedanken hinter der Erschaffung dieses Doodle mit: F: Warum war dieses Thema für Sie persönlich von Bedeutung? A: Camille Claudel ist eine einzigartige Künstlerin ihrer Zeit, die sich intensiv mit der Kreation beschäftigt und ständig versucht, neue Türen zu öffnen. Sein Leben bestand aus Poesie, harter Arbeit, Freiheit, Drama und purer Schöpfung. F: Was waren deine ersten Gedanken, als sie dich wegen des Projekts kontaktierten? A: Wir sind so froh, dass es Camille Claudel war, eine Künstlerin mit einer Geste der reinen und kompromisslosen Schöpfung. F: Hast du dich von etwas speziellem für dieses Doodle inspirieren lassen? A: Die Fotos seiner Werkstatt sind unglaublich, es scheint, als wäre die Zeit abgelaufen. Wir können sehen, wie sie mit anderen Bildhauern zusammenarbeitet, wo sie diskutieren, formen, denken und lachen. Sie ist organisiert und gleichzeitig ein Chaos. Einige Fotos zeigen sie mit ihren Werkzeugen mitten in ihrer Werkstatt, allein in diesem riesigen Wald aus Stein und Material, der hart arbeitet und sich nur auf ihr Thema konzentriert. Dies sind die Gefühle, die wir teilen wollten. F: Welche Botschaft erwarten Sie von den Leuten, die Sie von Ihrem Doodle mitnehmen? A: Eine freie, mächtige und fleißige Frau, die mit ihren Händen unglaubliche Skulpturen schafft, die für ihre Zeit einzigartig sind: Camille Claudel ist immer inspirierend! Doodle frühe Skizze


Nach der Geburt der zweiten Camille (der erstgeborene Charles Henri war im Alter von zwei Wochen gestorben) weinte Mutter Louise-Athenaïse Cervaux-Claudel so viel, wie ein Kind wollte, und sagte dann kein weiteres Wort. Es wird angenommen, dass die Tatsache, dass Camilles Mutter im Alter von vier Jahren ihre eigene Mutter verlor und keine Mutterliebe gekannt hatte, die Beziehung zwischen Mutter und Tochter beeinflusste.

Camilles Schwester Louise Jeanne wurde 1866 geboren, zwei Jahre später Bruder Paul Louis. Sowohl der Vater Louis-Prosper Claudel als auch der jüngere Bruder, der Dichter Paul Claudel, hatten eine enge Beziehung zu Camille. Noch vor dem Untergang des Zweiten Reiches wurde Louis-Prosper Claudel nach Bar-le-Duc versetzt. Camille wurde im Alter von sechs Jahren eingeschrieben. Später bekamen die Kinder einen Tutor. Camille lebte bis zu seinem zwölften Lebensjahr in Bar-le-Duc. "Das Denkmal des René de Chalon" - meistens "Le Transi" oder "Le Squelette" genannt - in der Kirche St. Étienne de Bar-le-Duc von Ligier Richier, mag Camille schon in jungen Jahren fasziniert gewesen sein früh Bei der Teenagerin waren die Steine ​​und Felsen eine besondere Faszination, sie betrachtete sich als besessen vom Modellieren. Der Vater förderte das Geschenk seiner Tochter. 1876 ​​wurde er nach Nogent-sur-Seine versetzt, wo der Bildhauer Paul Dubois, seit 1878 Direktor der Pariser Akademie der Künste, und sein Schüler Alfred Boucher tätig waren. Um 1879 fragte Camilles Vater Boucher nach seiner Meinung zu Camilles fünfzehnjähriger Jugendarbeit. Dies ermutigte Camille, die Skulptur ernsthaft fortzusetzen. Da Frauen zu diesem Zeitpunkt nicht zur Akademie zugelassen waren, empfahl er einen Besuch in der privaten Académie Colarossi, einer der wenigen Kunstschulen, an denen Studenten zugelassen wurden.

Als der Vater 1879/80 aus beruflichen Gründen nach Wassy-sur-Blaise musste, gründete er die Familie, um die Kinder besser zu informieren, und auf Wunsch von Camilles 1881 eine Wohnung in Paris in Montparnasse. Im selben Jahr trat der sechzehnjährige Camille der Académie Colarossi bei. Bald fand er einen Kreis junger Bildhauer, mit denen er sich ein Atelier in der Rue Notre-Dame-des-Champs teilte. Sie wurde die Sprecherin der Gruppe. Dieser Kreis umfasste auch drei englische Frauen, darunter Jessie Lipscomb, die eine enge Freundin wurde. Jede Woche besuchte Boucher das Studio, um zu unterrichten und zu korrigieren. 1883 erhielt Boucher ein Stipendium aus Italien. Sein Vertreter war sein Freund Auguste Rodin.

Im Jahr 1883 trafen sich Camille und der 43-jährige Bildhauer Auguste Rodin in einer lockeren Beziehung zwischen Schüler und Lehrer. Rodin modellierte 1884 eine erste Porträtbüste von Camille Claudel, eine Bronzeversion im Rodin-Museum in Paris. 1885 stellte Camille zum ersten Mal aus. Ende 1885 machten Camille Claudel und Jessie Lipscomb von dem Angebot Gebrauch, in Rodins Atelier zu arbeiten.

Im Jahr 1886 reisten Camille und Jessie nach Peterborough, um einen längeren Sommer mit Jessies Familie zu verbringen. Rodin reist ihnen nach. Nach vielen gescheiterten Versuchen, Camille zu treffen, überredete Jessie ihre Eltern, Rodin zum Abendessen einzuladen. Die Begegnung war jedoch für beide unglücklich und Rodin war erneut depressiv. In einem Brief an Rodin rief Camille an und wurde versöhnlich.

Am 12. Oktober 1886 verfasste Rodin einen vermutlich von Paul Claudel diktierten Vertragsbrief, in dem Rodin versprach, Camille als einzigen Studenten zu unterrichten und ihn mit allen Mitteln zu unterstützen. Dies beinhaltete auch die Beeinflussung, dass seine Arbeiten in Ausstellungen gut platziert und in der Presse positiv diskutiert würden. In dem Vertragsbrief verpflichtete er sich weiterhin, sich bis Mai 1887 weder bei einer anderen Frau noch bei einem der früheren weiblichen Models oder bei Schulmädchen zu engagieren. Camille bat auch darum, von der renommierten Fotografin Étienne Carjat fotografiert zu werden, einer sechsmonatigen Reise nach Italien, ein Denkmal für Reiter, wenn Rodin diesen Job bekommen und sie schließlich heiraten sollte. Im Gegenzug erklärt er sich bereit, Rodin bis Mai 1887 viermal im Monat in seinem Arbeitszimmer zu empfangen. Keine der Vereinbarungen wurde vollständig eingehalten, einige nur teilweise. Seit dem Frühjahr 1887 kehrten Jessie und ein englischer Freund in das Rodin-Studio zurück.

Die Beziehungen zwischen Camille und Rodin waren die ganze Zeit schwierig. Es gab Kämpfe, Stimmungsschwankungen und emotionale Ausbrüche. Im Sommer reisten beide nach Château l'Islette. 1888 verließ Camille Claudel das Haus seiner Eltern, weil er dort nicht arbeiten konnte und seine Mutter seine Beziehung zum viel älteren Rodin sowie seine Arbeit als Bildhauer ablehnte.

Er mietete eine kleine Wohnung in Haus 113 des Boulevard d'Italie. In der Nähe hatte Rodin ein inoffizielles geheimes Atelier im Palast des Folie-Neufbourg-Palastes, der bereits von Alfred de Musset und George Sand bewohnt worden war. Hier trafen sich Rodin und Camille. Um 1888/89 hatte Camille eine kurze Affäre mit Claude Debussy, die bereits 1891 endete. Doch Rodin traf sie damals auch und arbeitete in ihrem Atelier.

1892 verließ er das gemeinsame Arbeitszimmer. Ab 1893 trennte Camille Arbeit und Alltag und beendete die Beziehung zu Rodin. Nach der Trennung geriet sie in eine tiefe finanzielle und emotionale Krise. 1898 verließ Camille den Boulevard d'Italie und ließ sich für ein Jahr in der Rue de Turenne 63 nieder. 1899 zog er in den Quai Bourbon 19, wo er bis 1913 in einer schattigen, unordentlichen und engen Zweizimmerwohnung lebte. Claudel hatte sich 1899 körperlich von einer dünnen Frau zu einer hässlichen und geschwollenen Frau gewandelt. Bis 1905 waren die Symptome einer psychischen Erkrankung, die zu dieser Zeit als Paranoia bezeichnet wurde, offensichtlich. Ab 1905 zerstörte er jeden Sommer systematisch die meisten seiner Werke. In seiner Paranoia beschuldigte er Rodin des Plagiats und einer Verschwörung. Sie hatte auch die Illusion einer Vergiftung. Im Laufe der Jahre verschlechterte sich sein Zustand weiter.

Camille erhielt keine Nachricht über den Tod seines Vaters am 2. März 1913. Deshalb erschien er nicht bei der Beerdigung. Als Camilles Vater, sein letzter Verteidiger und heimlicher Verteidiger, gestorben war, beschlossen Camilles Mutter und sein Bruder, Camille in eine Nervenheilanstalt zu schicken. Einen Tag nach der Beerdigung wurde der Bruder eines Dr. Michaux stellt den Einweisungsattest aus. Am 7. März teilte der Direktor des Instituts mit, dass das von ihm als unangemessen erachtete Zertifikat ergänzt werde, was die Unterrichtung verzögere. Camilles Wohnung wurde am Montag, dem 10. März 1913, zerstört und sie selbst gegen ihren Willen in die Ville-Évrard-Anstalt gebracht. Der für das Haus zuständige Arzt Ville-Évrard Dr. med. Truelle stellte ein zweites Zertifikat aus, das dieselben Symptome wie das vorherige beschrieb. Im September 1914 zog Camille nach Montdevergues (Departement Vaucluse) in Südfrankreich.

Camille Claudel verbrachte die letzten 30 Jahre seines fast vergessenen Lebens in psychiatrischen Einrichtungen, ohne einen neuen Arbeitsplatz geschaffen zu haben und ohne Erfolg. Nach Angaben der Gefängnisbehörden hätte Camille die Anstalt in den frühen 1920er Jahren verlassen können, aber die Mutter, die sie noch nie besucht hatte, sowie die Krankenschwester aus dem Pflegeheim beschlossen, sie nicht zu entlassen.

Camille starb am 19. Oktober 1943 in Montdevergues an einem Schlaganfall, der durch Unterernährung verursacht wurde. Sie wurde auch dort begraben.

Claudels Lebenswerk wurde am 26. März 2017 mit der Eröffnung eines Landesmuseums in Nogent-sur-Seine gewürdigt. Es liegt 100 km südöstlich von Paris und ist mit dem Zug in einer Stunde von Paris aus zu erreichen. Claudel verbrachte einen Teil seiner Kindheit hier mit seiner Familie. Es beherbergt die "größte Sammlung von Camille Claudel in der Welt" mit 39 Skulpturen von Claudel.